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Produktbeschreibung

Auf dem Grund des Pazifiks entdeckt die Army ein außerirdisches Flugobjekt, das vor über 300 Jahren abgestürzt ist. Die ersten Untersuchungen enden mit einem sensationellen Ergebnis Im Inneren des Raumschiffs scheint etwas überlebt zu haben! Vier Top-Wissenschaftler sollen den unglaublichen Fund überprüfen. Doch in der Tiefe des Ozeans begegnen sie einer Macht, die in grauenvoller Weise von ihnen Besitz ergreift ...

Aus der Amazon.de-Redaktion

Sphere ist nach einem Science-Fiction-Roman von Michael Crichton gedreht worden und drei Hollywood-Topstars bemühen sich redlich darum, eine anständige Leistung zu erbringen. Im Endeffekt aber scheitern sie, wie der gesamte Film, am schwachen Drehbuch.
Dabei hätte dieser Film spannend werden können: Eine Gruppe von Tiefseeforschern entdeckt auf dem Meeresgrund ein 300 Jahre altes außerirdisches Raumschiff. Diesem Forscherteam gehören unter anderem ein Psychologe (Dustin Hoffman), ein Mathematiker (Samuel L. Jackson), eine Biochemikerin (Sharon Stone) und ein Astrophysiker (Liev Schreiber) an, die beim Betreten des außerirdischen Raumschiffes eine eigenartige Sphäre entdecken.
Was sie nicht ahnen: Diese Sphäre manipuliert ihre Gedanken und Empfindungen. Es dauert nicht lange, und das Unterwasser-Fundstück verwandelt sich in ein Irrenhaus voll furchteinflößender Visionen und um sich greifender Paranoia. Wem können die Forscher nun noch trauen? Welche Ziele verfolgen die Außerirdischen? Und warum liegt das Schiff auf dem Boden des Meeres?
Sphere versucht zwar, auf einige dieser Fragen Antworten zu geben, er verwickelt sich jedoch in Widersprüchen und Belanglosigkeiten, um schließlich zu einem der belanglosesten Showdowns zu führen, mit dem jemals ein Science-Fiction-Film endete. Es gibt durchaus Momente beklemmender Intensität und psychologischer Spannung, und die Darsteller tun wirklich alles, um das schlechte Drehbuch zu retten. Man merkt jedoch, dass die Produktion ohne eine adäquate Planung über die Bühne gegangen ist (Hoffman und Regisseur Levinson haben während einer Drehpause "mal eben" den Film Wag The Dog gemeinsam realisiert). Und so sieht Sphere wie ein Film aus, der für den Dreh noch gar nicht reif gewesen ist. Ihn anzuschauen ist zwar keine Zeitverschwendung, dennoch ist der Film eine große Enttäuschung. --Jeff Shannon

Beim Ersten Mal noch unklar, beim zweiten Mal war alles OK!

4 von 5 Punkten
Als ich den Film das erste mal gesehen habe, da wusste ich zuerst nicht, wie ich das Ganze einschätzen soll. Dennoch hatte der Film etwas, was mich dazu bewogen hat, diesen Film zu kaufen. Und ich muss sagen, inzwischen habe ich verstanden worum es geht und bin zufrieden, dass ich diesen Film in meiner Sammlung mein Eigen nennen kann. Auch ich bin ein bekennender SF-Fan und ich finde es nicht OK, wenn man Filme miteinander vergleicht, dafür sind die Ansprüche und Geschmäcker zu unterschiedlich. Natürlich gibt es weitaus bessere SF-Filme, aber auch dieser Film lässt eine gewisse Spannung nicht vermissen. Und ich denke, dass dieser Film mindestens 4 Sterne verdient hat. Einfach Mal seine Ansprüche und sein Niveau ein ganz kleines bisschen runterschrauben, dann hat man mehr vom Leben und man kommt auch mit solchen Filmen ganz gut klar. ;-)

Ein Meisterwerk sondergleichen!

5 von 5 Punkten
Ich habe sehr sehr viele Sci-fi Filme gesehen und liebe dieses genre.
Als ich zum ersten mal Sphere gesehen habe dachte ich während des ganzen Filmes: Ist ja doof, das ist alles so künstlich, aber das änderte sich spätestens am Schluß, welcher alles aufklärt und vor allem eines klar macht: Der Mensch ist sehr unreif und vor allem sind wir nicht in der lage alles zu kontrollieren. Zur Story des Films:

Im Meer wird ein Außerirdisches Raumschiff gefunden (so scheint es jedenfalls) welches alles dagewesene in den Schatten stellt, so gigantisch groß ist es. Ein Forscher Team aus Psychologen, Mathematikern und sonstigen Wissenschaftlern wird zusammengestellt und soll nun zum Schiff abtauchen und nachsehen was dort unten vor sich geht... Sie gehen in das Schiff und finden eine Goldene Kugel, welche Perfekt rund ist und scheinbar zu leben und denken scheint... Sie beschließen in ihr Habbitat zurückzukehren und von dort aus zu forschen, mit der Zeit aber passieren seltsame dinge und unter der Crew breitet sich Paranoia aus und das auf dem Grund des Meeres... zu allem überfluß meldet sich dann auch noch eine Intelligenz innerhalb des Schiffes, welche sich als Jerry vorstellt..

mehr möchte ich nicht veraten weil sonst die Spannung genommen wird, ich kann den Film nur Empfehlen, ganz klar einer der besten Filme überhaupt, großes Sci-fi Kino halt :)

Wahnsinns Film

5 von 5 Punkten
Dieser Film gehört zu meinen Lieblingsfilmen. Ich kann nicht verstehen warum er bei einigen so schlecht weg kam. Eine (wenn auch einfache) Vermutung ist dass sie den Film nicht ganz verstanden haben oder nicht ganz folgen konnten. Den Film kann man öfters angucken und trotzdem bleibt er interessant. Beim 2ten Anschauen hat man Zeit die Details sich anzugucken und man kann in Ruhe den Film wieder genießen. Die Atmosphäre ist klasse, genauso wie die Musik. Aber vor allen auch die Schauspieler. Die Charaktere sind einfach klasse gespielt. Da ist z.B. der Mathematiker mit seinen messerscharfen Analysen und seiner hohen Intelligenz, oder der Astrophysiker der niemals 2ter sein möchte und endlich sehr berühmt werden will.
Der Film ist einfach intelligent und hat klasse Dialoge wo ich selber öfter schmunzeln muss.

trotz allem: mein Lieblings-Science-Fiction-Movie

4 von 5 Punkten
"Sphere" stößt auf ein geteiltes Echo - das war so und das wird wohl auch so bleiben. Trotzdem ist es mein persönlicher Lieblings-Science-Fiction-Film. Ich zähl mal kurz ein paar Gründe auf:
- alles in allem ein super Schauspieler-Team (ja, Sharon Stone hat eben nicht nur nackig was zu bieten), das sehr gut miteinander interagiert
- beklemmende Atmosphäre, die mit relativ einfachen Mitteln erzeugt wird und zum Ende hin (als dann nur noch 3 übrig sind) fast an ein psychologisches Kammerspiel erinnert
- subtiler Thrill ohne übertriebene Schockeffekte (na gut, von Edmonds ohne Knochen mal abgesehen)
- keine komplette Auflösung (wir erfahren nicht, woher die Kugel kam, was sie tatsächlich ist usw.) - das lässt Raum für eigene Interpretationen/Spekulationen
- der Film hält sich nahe an die hervorragende Buchvorlage von Michael Crichton (die ich ebenfalls nur jedem ans Herz legen kann)
- ein Quentchen subtiler und tweilweise bissiger Humor
Andererseits gibts einige dicke plot holes (Woher kommen die Fußspuren im Raumschiff?, Harry ist sicher nicht das einzige Wort, bei dem man das H durch ein G ersetzten kann :-), Norman taucht ohne Anzug um das gesamte Habitat herum...) und Sachen, die nicht so ganz gelungen sind (Jerry hat in der deutschen Version eine Stimme - ich persönlich finde, die reinen Textnachrichten auf dem Bildschirm - wie in der englischsprachigen Originalversion - unterstreichen die bedrohliche Atmosphäre mehr). Aber das muss man wohl vor allem dem Regisseur (der wohl im Kopf mehr mit "Wag the Dog" beschäfigt war) und den Drehbuchautoren anlassten.
Wie gesagt, die Schauspieler sind super und (bis auf Peter Coyote, der teilweise etwas blass wirkt) meiner Meinung nach über jeden Zweifel erhaben.
Fazit: ein unbedingt sehenswerter Film zum Nachdenken und immer wieder Ankucken...

Dramaturgisch geht die Luft aus

3 von 5 Punkten
Dem Scifi-Thriller geht dramaturgisch schnell die Luft aus. Akustisch und optisch ist er jedoch eine Perle. Lediglich die Schrift auf den Hintergründen ist in den Hintergrundtexten schlecht erkennbar. Ein wenig Bonusmaterial, wie z.B. bei der US-DVD könnte nun wirklich nicht schaden. Man scheint hier die englische Fassung zum Mastern benutzt zu haben, da die Kapitelabschnitte mit englischer Texttafel eingeblendet werden. Im Kino waren es hierzulande deutsche Texttafeln.

einfach nur sehr geil

4 von 5 Punkten
die Neuauflage ist in Bild und Ton der alten Version haushoch überlegen.Wer Sammler ist sollte sich diese Version zulegen.Sie ist ihr Geld wert.Einen Punkt Abzug gibts für den Pappschuber,wäre in einem Steelbook noch begehrenswerter.Dennoch hab ich den Kauf nie bereut !!

Schräg!

5 von 5 Punkten
Der Film ist schräg und teils recht hart/brutal. Es geht um Liebe, die zu Beginn aus einem Auftrag entsteht. Es geht um Geld, Flucht, Verfolgung und die Mafia.
Dieser Film ist unglaublich. Patricia Arquette, Christian Slater und Gary Oldman (war nur kurz zu sehen/hatte eine kleine Rolle) haben ihr schauspielerisches Talent wieder mal voll unter Beweis gestellt.
Wer mal einen etwas anderen Liebesfilm sehen will, kommt an True Romance nicht vorbei.

Ungeschnittene Originalfassung!

5 von 5 Punkten
Da ich beim Cover von einer mehrsprachigen Version ausgegangen bin, der Artikel aber auch als deutsche Erstausgabe mit anderem Cover rezensiert ist, fehlt mir die Angabe das diese Version von True Romance nur die deutsche Sprachauswahl bietet!

Zeitlos, gnadenlos, hoffnungslos verliebt - Der perfekte Film

5 von 5 Punkten
True Romance als 2 Disc Special Edition

Einer der besten Filme aller Zeiten bekam Anfang diesen Jahres seine bestmögliche Veröffentlichung in Deutschland. Waren alle vorherigen Versionen entweder geschnitten oder ohne die Originaltonspur hat man mit dieser Version endlich alles vereint. Ungeschnitten und die unentbehrliche englische Tonspur, dazu eine Bonusdisc die randvoll mit Extras gepackt wurde... Sammlerherz, was willst du mehr?

Über den Film oder die Handlung an sich brauche ich sicherlich nichts mehr zu sagen, jeder Filmfreak sollte im Besitz dieses Kultstreifens sein.
Nicht nur aufgrund seines unfassbar geilen Scores und der gewaltigen Action gepaart mit Romantikszenen und des dadurch entstehenden Roadmovie-Feelings... Nein, vor allem wegen der Dialoge. Es gibt nicht viele Filme, wo man vor Lachen fast Tränen lachen muss und dadurch manchmal sogar einiges verpasst. Alleine deswegen ist der Wiedersehensfaktor immens hoch. Ich könnte mir den Film jede Woche ansehen. Besonders empfehlenswert ist hier die fast 10-minütige Verhörszene zwischen Christopher Walken und Dennis Hopper. Grandios!

Ähnlich wie bei "The Big Lebowski" funktioniert dieser Film aber ebenfalls nur im O-Ton.
Die Bonusdisc ist vollgestopft mit Extras: Von Deleted Scenes über das alternative Ende über Fotogalerien, Trailern bis hin zu 3 verschiedenen Audiokommentaren - einmal mit Tony Scott, einmal mit Christian Slater und einmal mit dem Meister, durch den dieser Film erst entstehen konnte: Quentin Tarantino.

Ein wahres Meisterwerk und definitiv einer der kultigsten Streifen aller Zeiten.
Aber auch hier gibt es natürlich wieder Minuspunkte: Wurde die Erstauflage noch mit Pappschuber geliefert, prangt hier das "FSK18-Logo" dick und fett vorne auf dem Cover. Natürlich ohne Wendecover, aber bei diesem Film ist es zu verschmerzen.

Volle 5 Punkte!!!

Liebe kann so schön sein

5 von 5 Punkten
Liebesfilme müssen nicht immer total verkitscht und überzuckert sein. Der Kultfilm "True Romance" von Tony Scott aus dem Jahre 1993 zeigt uns, daß man dieses Genre auch ernst nehmen kann - sehr ernst, verdammt ernst sogar.

Der junge Comicbuchverkäufer Clarence Whorley (Christian Slater) geht an seinem Geburtstag ins Kino, um sich einen Martial-Arts-Film anzusehen, wie er dies immer an diesem Tag zu tun pflegt. Dort macht er die Bekanntschaft von Alabama (Patricia Arquette), und die beiden verlieben sich ineinander. Allerdings ist Alabama ein Callgirl - wenngleich so neu in dem Gewerbe, daß Clarence erst ihr vierter Kunde ist* -, doch stört dies Clarence keinesfalls. Damit Alabama jedoch mit ihrer Vergangenheit abschließen kann, sucht Clarence ihren Zuhälter Drexl (Gary Oldman, kaum wiederzuerkennen) auf, um von ihm ihre Sachen abzuholen. Drexl indes, ein durchgeknallter Psychopath, ist keineswegs bereit, Alabama einfach ziehen zu lassen, so daß es zu einer Auseinandersetzung kommt, in deren Verlauf Clarence Drexl erschießt. Schnell greift er sich einen Koffer, im Glauben, darin befänden sich Alabamas Habseligkeiten, und verläßt den Tatort. Zu Hause angekommen, müssen er und Alabama feststellen, daß sie nun im Besitz eines Koffers voller Kokain sind. Um das Rauschgift zu Geld zu machen, fahren sie nach L.A., nicht wissend, daß die Drogenmafia, vertreten von dem eiskalten Killer Coccotti (Christopher Walken) und seinen Leuten, ihnen auf den Fersen ist. Und nun kommt ein wenig Ernst in diesen unbeschwerten Liebesfilm ...

Nun ja, daß dies kein wirklicher Liebesfilm ist, dürfte klar werden, wenn man bedenkt, daß das Script von niemand Geringerem als Quentin Tarantino verfaßt wurde und daß aus dem von Tony Scott nicht gebrauchten Teil des ursprünglich sehr langen Drehbuchs Oliver Stones skandalträchtiger Film "Natural Born Killers" hervorging. Tarantino verkaufte seine Story zu einem Spottpreis, um Geld für die Finanzierung von "Reservoir Dogs" zu bekommen, und Scott änderte die Vorlage in mehreren Punkten, z.B. dahingehend, daß er die für Tarantino typische nicht-lineare Erzählweise aufgab. Herausgekommen ist dabei ein knallhartes Roadmovie, das zwar in vielem noch die Handschrift seines geistigen Vaters trägt, aber dennoch wie eine leichte Verdünnung des Tarantinowhiskeys schmeckt. So finde ich es beispielsweise schade, daß der von Walken gespielte Coccotti nur in einer Szene zu sehen ist und danach sang- und klanglos aus der Handlung verschwindet.

Ein typisches Tarantino-Element ist hingegen die Bedeutsamkeit von Waschräumen, die in "Pulp Fiction" wohl in noch nie dagewesener Weise zelebriert wurde. In "True Romance" sind die Toilettengänge Clarences inspirative Meditationen, denn wann immer er sich die Hände wäscht, erscheint ihm Elvis - sein Idol - (gespielt von Val Kilmer, dessen Gesicht man allerdings nie sieht), um ihn in dem, was er tut, zu bestärken. Auch der Mexican Standoff im Hotelzimmer eines kokainsüchtigen Filmproduzenten und die vor Spannung knisternde Szene, in der Clarences Vater (Dennis Hopper) Coccotti bis aufs Blut reizt - unter Ausnutzung dessen rassistischer Ansichten -, um unter der Folter seinen Sohn nicht zu verraten (klingt irre, aber wer den Film ansieht, weiß, was ich meine), tragen deutlich den Stempel Tarantinos.

Am Ende - Vorsicht SPOILER, ggf. am Anfang des nächsten Absatzes weiterlesen! - verliert Clarence in einer Schießerei ein Auge, und mir mytheninteressiertem Zeitgenossen will es beinahe scheinen, als sei dies eine Anspielung auf Odin, der ja auch eines seiner Augen opfern mußte, um das Leben mit mehr Weisheit betrachten zu können. Diese Weisheit scheint Clarence auch brauchen zu können, denn der Schluß des Films zeigt ihn und Alabama mit einem kleinen Kind, das er - wer könnte da überrascht sein? - nach Elvis benannt hat.

"True Romance" - daran lassen schon die Namen Tarantino und Scott keinen Zweifel - ist ein packender, spannender, temporeicher, blutiger und auch stellenweise sehr witziger Film, der ganz eindeutig Kultqualitäten hat. 4, 5 Sterne!

*Warum wird dieser Umstand im Film so betont?